31.5.14

Cuentos infantiles en Castilla León: Nanas para un principito, de Manuel Cortés Blanco con ilustraciones de Raquel Ordóñez Lanza. En León y Astorga

M.A.R. Editor presenta en Castilla-León el volumen inaugural de su colección de literatura infantil y juvenil, Liliput,http://www.mareditor.com/LILIPUT.html en el Auditorio Angel Barja delConservatorio de Música de León (C. Santa Nonia, s/n), el lunes 2 de junio a las 19,30h. En el acto participarán junto al escritor Manuel Cortés Blanco y la ilustradora Raquel Ordóñez  Lanza, la actriz Carolina Aller, la soprano Noelia Álvarez y el pianista Héctor Sánchez: Será un acto en el que se unirán cuentos, actuaciones y música.
            Y hoy, sábado 31 de mayo, hay un adelanto en Astorga, en el I Encuentro Internacional de Literatura Infantil y Juvenil Astorga es de cuento, Allí se hace un preestreno de Nanas para un Principito, y a continuación Manuel Cortés Blanco hará una sesión de cuentacuentos bajo el título "Nanas para Principitos", en el que se recogerán  muchos de los relatos incluidos en el libro. El lugar de celebración del acto es la célebre Casa Panero, y el momento las 19:00 horas del sábado 31 de mayo.
            El libro que inaugura la colección Liliput de narrativa infantil y juvenil esNanas para un principito, del escritor residente en León Manuel Cortés Blanco, con ilustraciones de la también leonesa Raquel Ordóñez Lanza.
            ¿De qué trata Nanas para un principito?
            Son cuentos para adultos que narran nanas a los niños, su protagonista, al igual que en el Principito original, es un niño que reflexiona sobre sus vivencias cada noche.

El hombre está siempre haciéndose y deshaciéndose, aprendiendo y desaprendiendo. Son sus ilusiones y su voluntad las que le ayudan a superar las dificultades de la vida. Vivir significa disfrutar, y para disfrutar hay que plantearse retos, desafíos que nos llevan a dar lo mejor de nosotros mismos. Nuestro mayor reto, por la responsabilidad que implica, consiste en dar la vida. Movido por este reto que nos iguala a los dioses y nos retorna a la infancia, Manuel Cortés crea Nanas para un Principito, un canto a la alegría de vivir, con el que se perpetúa y hace un homenaje a su hijo. Aunando amor, ilusión y voluntad, el escritor compone una sinfonía de pequeños recuerdos para ofrecernos, mediante este libro de cuentos, la gran obra de su vida. El padre se hace niño y recorre, a través del afecto, todos los acontecimientos extraordinarios que han dejado huella en su corazón.

INFORMACIÓN DEL AUTOR: Manuel Cortés Blanco
Médico y escritor, autor de los libros El amor azul marino -Premio Amares 2005-, Cartas para un país sin magia, Mi planeta de chocolate -finalista del II Premio Internacional Vivendia de Relato- y Siete paraguas al sol -VI Premio Nacional de Novela Ciudad Ducal de Loeches-, todas ellas publicadas por Ediciones Irreverentes (www.edicionesirreverentes.com ). Es también un apasionado del cuento, habiendo participado en distintas antologías de este género -entre ellas, el libro ilustrado "Cuentos para compartir", a beneficio dela Asociación de Padres de Niños con Cáncer de Aragón- e impartido sus sesiones de cuentacuentos por múltiples escenarios. Y es, sin duda, una persona comprometida que además de haber donado cuanto pudiera corresponderle con motivo de su obra a la ONG "Aldeas Infantiles SOS", participa activamente en otras actividades solidarias como las del "Proyecto Los Argonautas" -del que es miembro asesor-, dedicado al cuidado de las personas mayores.
http://manuelcortesblanco.blogspot.com
https://www.youtube.com/watch?v=RpO-kN2yBpM


INFORMACIÓN DE LA ILUSTRADORA: Raquel Ordóñez Lanza
Maestra, ilustradora y músico a partes iguales. De entre sus últimos proyectos artísticos caben destacar: el cuento "Leonoso" de Marcelino Grandmontagne, "La hormiga Pasmina" -Editorial Everest- y los "Cuentos de Ayquedaño" dela Fundación Proyecto Joven.
Desde hace once años viene también desarrollando en su trabajo como maestra un proyecto para aplicar la Educación Plástica en la enseñanza de materias como Lengua, Matemáticas, Ciencias Naturales y Ciencias Sociales. Además, imparte cursos en los Centros de Formación del Profesorado de la Comunidad, mostrando a otros docentes, metodologías plásticas elaboradas por ella misma, que otorgan a la Educación Artística un poder pedagógico fundamental en el sistema educativo. Enseñanza, Música, Artes Plásticas, tres disciplinas diferentes que dan sentido a su vida y que ella consigue fusionar a través de la emoción, algo común a todas ellas.


Toda la información del libro e imágenes en http://www.mareditor.com/Liliput/nanas.html 


8.5.14

Presentación en Gijón de Mujeres en la historia a cargo de los escritores Monserrat Suáñez y Pedro Antonio Curto

El próximo viernes, 16 de mayo, a las 19h, M.A.R. Editor presenta en la librería La Central, de Gijón, el libro “Mujeres en la historia”, una antología de relatos sobre mujeres que han destacado en su labor pública en el período comprendido entre 1800 y 1940. 
    Presentarán el libro la escritora asturiana Montserrat Suáñez (más conocida por sus extraordinario blog de historia “De reyes, dioses y héroes”, http://themaskedlady.blogspot.com.es/ )  y el escritor Pedro Antonio Curto.       En “Mujeres en la historia” encontramos relatos sobre mujeres, escritos por mujeres; la visión de una nueva generación de autoras que entran con fuerza en el panorama literario, unido a la visión de escritoras clásicas. En Mujeres en la historia, M.A.R. Editor reúne las experiencias de protagonistas de la historia, algunas famosas, otras desconocidas, que vivieron el cambio político, económico y social producido desde la Revolución Francesa hasta el comienzo de la segunda Guerra Mundial.
            ¿Qué une a autoras como Josefina Aldecoa, Edith Wharton, Marie d'Agoult o Zinaída Hippius con las escritoras actuales de España e Hispanoamérica? El interés por las vivencias de mujeres que dejaron huella en su tiempo. ¿Cómo era la vida de la mujer del S.XIX? ¿Cómo fueron sus primeros pasos en el S.XX? Este interesante grupo de escritoras nos lo describe a través de la visión de mujeres que marcaron su época. Nos encontramos con el espíritu de Manuela Malasaña, George Sand, Anita Garibaldi, Berthe Morisot, Mary Cassatt, Camille Claudel, María Blanchard, Frida Kahlo, Olga Koklova, Madame Tailleferre, Marie Curie, Beatrice Shilling, Mary Shelley, Virginia Woolf, Lou Andreas-Salomé, Alfonsina Storni, Clara Campoamor, Lucía Sánchez Saornil, María Walewska, Sofia Tolstaya o Anna Dostoevskaya, pero también con el de mujeres que no llegaron a las páginas de los libros que analizan aquellos años. Es esta una mirada retrospectiva hacia el desarrollo personal y social de la mujer, llena de esperanza y de luz que ilumina nuestro camino actual. Mujeres escribiendo sobre mujeres, un universo en femenino.
           En “Mujeres en la historia” nos encontramos con grandes escritoras ya clásicas, como Josefina Aldecoa, Edith Wharton -la primera mujer que ganó el premio Pulitzer-, Marie d'Agoult y Zinaída Hippius y con un destacado grupo de autoras actuales que tienen una muy interesante visión sobre la aportación de diversas mujeres a lo largo de la historia: María Zaragoza, Juana Escabias, Teresa Galeote, Rosario Martínez, Paloma Hidalgo, Teresa Iturriaga Osa, Sara García Perate, Elena Marqués, Rosi Serrano Romero, Leticia Castro, Esther Zorrozua Eguren, Pilar Mata Solano, Belén Rodríguez Quintero, Eva Gordillo Jerez, Emy Luna, María Luisa de León, Manuela Asenjo Ferrer, Sol Antolín Herrero, Melanie Taylor Herrera, La Vizcondesa de Saint-Luc, Montserrat Suáñez y Silvia Cuevas Morales.
            La editora literaria de este volumen es la escritora e historiadora Lucía del Mar Pérez Pérez. La idea que mueve a M.A.R. Editor ya ha quedado fijada en otras ocasiones: unir a los clásicos de ayer con los que algún día serán nuevos clásicos. Y en esta ocasión lo hace en homenaje a mujeres que deberíamos tener en nuestra memoria, algunas famosas, otras, mujeres anónimas.

Toda la información sobre el libro http://www.mareditor.com/narrativa/MujeresenlaHistoria.html           

 
Recuerda: viernes, 16 de mayo, a las 19h, M.A.R. Editor presenta en la librería La Central, de Gijón, el libro “Mujeres en la historia”, con la participación de la escritora asturiana Montserrat Suáñez y el escritor Pedro Antonio Curto.

7.5.14

Tres fantásticas críticas sobre Madera podrida con un clavo oxidado, la novela negra de José Luis Ordóñez en M.A.R. Editor

De las muchas críticas laudatorias que ha recibido la novela negra Madera podrida con un clavo oxidado, de José Luis Ordóñez, editada por M.A.R. Editor, vamos a seleccionar hoy tres fragmentos de gente que la ha degustado con gran placer.
 
El hombre de perfil
Situada en el Hollywood de los años 40, Madera podrida con un clavo oxidado es un homenaje al cine negro y a las novelas de autores como Raymond Chandler o Dashiel Hammett.
            James McGinty es un asesino a sueldo, un tipo duro que odia el cine, y que por cosas del destino se ve envuelto en una compleja trama de prostitución, espionaje, nazis y asesinatos a mansalva que lo unirán con el actor Erroll Flynn y lo llevarán por una vez del lado de la ley, atado por una madeja que se va enredando como en los grandes clásicos del género.
            Mucho sabor cinéfilo y una historia cargada de violencia con la que los amantes del género disfrutarán de lo lindo.
El hombre de perfil http://elhombredeperfil.blogspot.com.es/2013/06/madera-podrida-con-un-clavo-oxidado-de.html

 Un lector indiscreto
Hacía tiempo que no leía una novela negra genuina, auténtica, de esas en las que se mezclan todos los ingredientes típicos del género. Madera podrida con un clavo oxidado es de esos títulos que a uno le gusta disfrutar. La portada de la misma podríamos tomarla como un book trailer: estamos en la Meca del cine, en Hollywood, en la ciudad del pecado, Los Ángeles. Vemos cómo en un autobús se refleja el rostro de un personaje muy conocido por todos en la época dorada del séptimo arte: Errol Flynn, el mítico y carismático Errol Flynn y, en primer plano, el chico duro de la novela, el killer, un asesino por encargo que se lleva una buena pasta por su trabajo.
            José Luis Ordóñez es guionista y director de cortometrajes y su relación con el celuloide se ve plasmada en su forma de narrar la trepidante historia que nos cuenta en este curioso y metafórico título. ¿Y por qué este título?. Porque en él se condensa prácticamente todo lo que el lector encontrará a lo largo de los treinta capítulos en que está dividida la novela, todos ellos titulados, de corta extensión y relatados por un narrador omnisciente, escritos comme il faut, con diálogos cortos para darle ese aire cinematográfico y escenas contadas de forma que el autor nos hace ver lo que estamos leyendo. De esta forma, cuando Raoul Walsh diga aquello de cámara y acción, nos tendrá enganchado con su lectura hasta el final. Nos encontraremos con varias subtramas que parecen no tener conexión pero que irán confluyendo a medida que avanzan los capítulos, llevándonos incluso sorpresas con personajes que creíamos conocer pero que nos desvelarán su verdadera identidad cuando la historia está llegando a su fin con lo que, de esta forma, podremos componer el puzzle en el que en un principio nos costaba trabajo engarzar sus piezas.
      En esta novela nos encontramos, quizás, con los típicos estereotipos del género pero creo que con ello el autor rinde su homenaje a esas novelas llamadas pulp ambientadas en la época de la depresión americana y a las películas de mafiosos y gánsters que tanta fama han cosechado en la gran pantalla. Novelas genuinas que tanto gustaban y gustan a los lectores del género, servidor incluido. Merece la pena adentrarse en sus páginas sobre todo a aquellos nostálgicos que tanto las echan en falta.
Un lector indiscreto http://unlectorindiscreto.blogspot.com.es/2013/11/madera-podrida-con-un-clavo-oxidado-de.html
 
Ricardo Bosque

El último en llegar a casa ha sido José Luis Ordóñez con su novela Madera podrida con un clavo oxidado -accésit de la segunda edición del Premio de Novela Negra Wilkie Collins-, una original historia ambientada en el Hollywood de los años cuarenta en la queJames McGinty, librero y asesino a sueldo en sus ratos libres, se ve obligado a investigar un caso en el que el espionaje americano, el contraespionaje alemán, las películas precursoras del cine snuff, los estudios cinematográficos como medio de blanqueo de capitales de origen mafioso, las partidas nocturnas en las que se mueve una cantidad impresionante de pasta y el siempre heroico Errol Flynn son los elementos ideales para conducir al lector a ritmo vivo por cada una de sus páginas, dejándole sin aliento con un desenlace que, particularmente, me parece demasiado precipitado. O será que me quedé con ganas de más.
            Una novela que quizá por combinar tantos elementos pueda resultar por momentos -sin que el término tenga nada de peyorativo- un tanto rocambolesca. Una novela con la que lo pasé en grande durante dos o tres tardes de calorazo playero-veraniego. Una novela que refuerza mi convicción de que actores y novela negra son dos elementos que combinan a la perfección. Una novela, en definitiva, especialmente recomendable para aquellos que disfrutan con los detectives de corte clásico y las pelis en blanco y negro de la época dorada del séptimo arte estadounidense.
 
Enlace al libro, y desde ahí, a la librería electrónica http://www.mareditor.com/narrativa/MaderaPodrida.html

28.3.14

El día en que José Luis Ordóñez hizo gritar de ira a Hitler


Premio Internacional de Novela Negra L’H Confidencial 2013

El escritor y periodista alicantino Mariano Sánchez Soler ha resultado ganador de la séptima edición del Premio Internacional de Novela Negra L’H Confidencial 2013 por su manuscrito El asesinato de los marqueses de Urbina, que recrea un doble crimen ocurrido en la alta sociedad madrileña en los primeros años de la transición. El galardón, convocado por el Ayuntamiento de L’Hospitalet y promovido por la Biblioteca La Bòbila, está dotado con 12.000 euros.
El jurado, presidido por el concejal de Cultura, Jaume Graells, y formado por la editora Blanca Rosa Roca, Anna Riera, jefe de Bibliotecas de L’Hospitalet, Núria López, del club de lectura de novela negra, el librero Paco Camarasa, y Jordi Canal, director de la Biblioteca La Bòbila, destaca de la obra ganadora la agilidad de la trama y la fiel recreación de los hechos, uno de los casos criminales más mediáticos de la historia de España.
               Asimismo, el jurado ha valorado el alto nivel de las obras presentadas al concurso, por lo  que pide que se tome en consideración la posibilidad de publicar otra de las obras finalistas, que ha recibido la Mención Especial del Jurado, Un camino a través del infierno. De Javier Hernández Velázquez.
               A la presente edición del premio, que se entregó por primera vez en 2007, han concurrido 78 obras originales.
               Ganadores de anteriores ediciones fueron: Ley garrote, de Joaquín Guerrero-Casasola (2007); Retrato de familia con muerta, de Raúl Argemí (2008); El baile ha terminado, de Julián Ibáñez (2009); Caminos cruzados, de Erlantz Gamboa (2010); Las niñas perdidas, de Cristina Fallarás (2011); La llamada de un extraño, de Rafael Alcalde (2012).
Más información en http://www.mareditor.com/narrativa/Uncamino.html 

10.3.14

Joaquín Leguina habla sobre Viena


P.-Su relato en Viena comienza en el Museo Histórico Municipal de Viena y está centrado en El Gran Visir, Kara Mustafá. ¿Cuál es la importancia de este personaje en la historia de la ciudad?
R.- Aquel intento otomano de instalarse en Viena, de haber tenido éxito, hubiera cambiado la Historia de Occidente. De ahí la trascendencia de los hechos que el relato aborda. Mi relato en la antología Viena de M.A.R. Editor está inspirado en el gran reportaje histórico-filosófico de Claudio Magris que se titula "El Danubio", cuya lectura recomiendo con entusiasmo.

 
P.-¿Cómo actuaba Kara Mustafá?
R.- El Gran Visir, Kara Mustafá, había instalado en el asedio a Viena veinticinco mil tiendas de campaña para alojar, en las más suntuosas, a los jefes de su poderoso ejército y con ellos a las mil quinientas concubinas que los acompañaban, custodiadas, eso sí, por setecientos eunucos africanos. La afición otomana por la desmesura se mostraba en los surtidores y baños que el Visir había hecho construir. También en los cuarteles, levantados con prisa, pero con opulencia.
P.¿Qué importancia le da a la obra del grupo de autores, muchos de ellos judíos, que se encontraron en Viena en las cuatro primeras décadas del SXX, y que debido al nazismo murieron o tuvieron que ir al exilio?
R.- Fueron tiempos brillantes, los de de la alegre decadencia del Imperio Austro-Húngaro. Una pléyade de artistas y escritores floreció en aquella Viena anterior al Anschluss hitleriano. Unos talentos de primer nivel que siguieron en Viena tras la I Guerra, pero que hubieron de exiliarse con la llegada de la barbarie nazi, cuyo líder (Adolf Hitler) no era alemán sino austriaco.

P.-¿Es usted más adicto a la literatura de café vienes o a las cafeterías vienesas? ¿Alguna le atrae en particular?
R.-La literatura nunca es de café, aunque existieran y existen escritores que escriben sobre las mesas de café de esos establecimientos. Naturalmente, yo también he estado en esos cafés, mas por allí ya no paran ni Mussil ni Elías Canetti, ni siquiera Billy Wilder.

P.-Si alguien, tras leer estos relatos, decide ir a Viena, ¿cuáles serían los lugares que aconsejaría visitar? ¿Monumentos o callejear?
R.- Desde luego, callejear en primavera, y al atardecer tomar un vino blanco en los veladores del barrio Grinzing. Visitar, de paso, las casas baratas de la Karl Marx-Hoff para evocar la "Viena Roja" y contemplar la variada arquitectura que va desde Wagner (el arquitecto) hasta Adolf Loos, pasando por la casa que diseñó para su familia el filósofo Wittgenstein.

Miguel Ángel de Rus y Extraña noche en Linares

P.-En Extraña noche en Linares se comienza con un extenso relato ambientado en un Linares casi mitológico para pasar a desarrollarse las historias por todo el planeta, París, Nueva York, Praga, Viena, el sur de Francia, ciudades fronterizas entre México y EEUU, secundarias ciudades de EEUU…
R.- El comienzo en Linares es una deuda con mi antepasados; mi familia paterna procede de Linares y quería recuperar el ambiente de las calles secundarias linarenses, con casas blancas, naranjos, quería recuperar las minas, el ambiente de una ciudad que fue de las más importantes de España en el S.XIX, y al mismo tiempo, era una ciudad que me servía a la perfección para hacer un homenaje a Potocki y Francisco Nieva. El protagonista del relato vive una aventura en una mina, gracias al peyote, que tiene aromas del Manuscrito encontrado en Zaragoza de Potocki, o de la Granada de las mil noches, de Nieva. Y además, es una revisión de un mito familiar, el de un bisabuelo canalla que huyó de Linares dejando a su mujer y sus hijos, uno de ellos mi abuela, para fugarse al Bueno Aires pecaminoso que crecía y lo absorbía todo. Y esas historias que estaban en mi sangre se ha unido con mi visión cosmopolita (o internacionalista) de la realidad, que me llevan a figurarme vidas en las ciudades que me excitan, bien sea por conocimiento personal o literario. La idea del libro es: "Si podemos vivir muchas vidas ¿por qué conformarse con una?"

P.-Afirma en el prólogo J. Manuel Fernández Argüelles que "como todas las obras que pretenden trascender, busca lo sublime"
R.- Hay una influencia del pensamiento de Nietzsche en mi forma de ver la vida que no ha desaparecido a pesar del paso de las décadas. Creo en el hombre que está por encima de la masa, creo en unos ciertos valores, y se refleja en mi obra. Creo que por ello hay tantas referencias culturales escondidas, tantas citas, tantas lecturas, sabores y paisajes, porque la vida cotidiana me resulta insuficiente y me fascina el vivir por un rato la vida de Tamara de Lempicka, Valle Inclán o Proust, o, por qué no, vivir el instante de la caída de las Torres Gemelas, el 11 de septiembre, o el rodaje de 451 Fahrenheit. La literatura nos abre caminos que de otro modo quizá no pudiéramos transitar, nos abre otras vidas, y asumo que mis preferencias van más por lo sublime que por lo vulgar. Si hay que elegir, prefiero leer El Conde de Montecristo, beber champagne o armagnac, las mejores drogas, la mujer más difícil de conseguir y un palacete decimonónico a la realidad contemporánea.

P.-Y al mismo tiempo hay compromiso, sobre todo contra aquellos que usan en su beneficio el poder.
R.- Sí, es un placer acabar con la vida de los canallas poderosos en una novela o en un relato. En la vida no se puede, porque al parecer es delito, pero con lo que vemos alrededor es incomprensible que las masas no salgan a la calle a colgar de las farolas a los poderosos. Dado que nadie lo va a hacer, yo creo un orden, un equilibrio ético y estético en mis obras, que me parece más correcto en base a mis ideas. Ya que no hay ética, al menos no perdamos la estética.

P.-Cuando publicó Dinero, mentiras y realismo sucio, el cineasta Manuel Gutiérrez Aragón afirmó que sería un clásico de la nueva literatura. El escritor y crítico Juan Manuel González afirmó lo mismo de Bäsle mi sangre mi alma, y el novelista Luis Landero dijo de Evas, que era el autor actual con mayor personalidad. Así pues ¿Escribe para un futuro nebuloso?
R.-Escribo porque lo necesito, porque lo he hecho sin parar desde que era niño, y últimamente creo que lo hago para que me lean mis nietos, el día que los tenga. No espero nada del presente, ni me preocupa el éxito de masas o de ventas. Si pudiera elegir, preferiría que cuando me estuviera muriendo mis hijos o mis nietos me dijeran que les gustaban mis obras. ¿El futuro? Cuando alguien habla de viajar en el tiempo siempre mencionan el deseo de ir al pasado, a algún hecho histórico, suelo ser el único que sueña con ir al futuro, dentro de 200 ó 300 años, por curiosidad, para ver cómo serán las cosas. Soy de los que piensan más en el futuro, incluso el que no veré, que en el pasado.
P.- Y casi en cada página se aprecia una lucha entre los valores éticos de cada tiempo.
R.- Sí, nací en los setenta, con una moral y unos valores muy determinados. Todos se han ido cambiando desde el Poder, no desde cada ciudadano. Antes vivíamos como nos mandaban y seguimos viviendo como nos mandan. Y lo más ridículo es que creemos ser libres. Ahora lo poderosos han decidido quitarnos todos los derechos conquistados durante siglos, y en lugar de cortarles el cuello, estamos tan tranquilitos en casa. Los poderosos nos han quitado los derechos, la personalidad, el elevado Espíritu Europeo que iluminó el mundo, y nos han dado centros comerciales, sexo simple y al alcance de la mano, televisión, fútbol y deudas para toda la vida. La obligación del escritor es mostrar esa realidad. Y contraponerla con lo que la vida podría ser en realidad.

P.-Hay bastantes toques eróticos, entre ellos el de Desnuda con un cuervo.
R.-Es un relato que han reproducido en bastantes webs y blogs, en Facebook, lo cual agradezco, y que es muy impactante. Trata de una modelo de desnudo y de un fotógrafo y de cómo han cambiado los papeles en la sociedad. La modelo es una mujer distinta; más que actual, diría vanguardista, adelantada, y creo que si se está reproduciendo en Internet es porque resulta impactante comprobar a través del texto cómo son los nuevos valores. Si te lo cuenta el profesor en clase es una pesadez, pero al verlo en el relato no puedes dejar de sonreír. Y quizá, incluso de pensar. Es una modelo tremendamente sexy y que me cae muy bien.

P.-Por último, hay varios homenajes al cine, desde los amores de Jack Lemmon y Shirley MacLaine, hasta el 451 de Truffaut.
R.-Cualquier hombre heterosexual y con las hormonas en su sitio, hubiera deseado pasar una temporada con la Shirley MacLaine de Irma la dulce. En verdad, la película es un cuento de hadas, pero tan bien hecha, que deseas seguir en esa historia. Y eso es lo que sucede a mi personaje, no quiere salir del cuarto ni de la vida de Irma. Y en cuanto a 451 Fahrenheit, es una de mis películas favoritas, y los mismo puedo decir de la novela de Ray Bradbury. Y avisaban de algo que sigue siendo real; quieren hacer desaparecer los libros. Lo intentó el cristianismo por medio de la Inquisición y los nazis, quemándolos; lo intentó el franquismo, el stalinismo o el gobierno de EEUU con la censura; lo intentan los musulmanes por medio de la censura y la muerte. Y en las últimas décadas, los Poderosos del planeta lo intentan mediante supercherías como el libro electrónico, la televisión o Internet. ¿Nadie se acuerda de 1984 de Orwell? Lo que está en el papel queda para siempre. Lo digital se puede cambiar, reescribir miles de veces, ajustar a las nuevas normas del pensamiento, mentir. Cuántas veces he leído en Internet una cita falsa de Voltaire en la cual parece justificar la reencarnación o la vida eterma… pero no, tengo varios ejemplares de se libro en papel y sé que la cita es falsa, que es una frase cortada. Quienes no tengan el libro pueden ser engañados. El día en que logren acabar con el libro en papel habrán acabado con la libertad. Mi defensa del libro queda plasmada en un relato: "No debisteis poner vuestras sucias manos sobre los libros; los nazis comenzaron así. Y hubo que matar a varios millones para evitar que siguieran."

Josefina Aldecoa y la literatura sobre mujeres

No hay que confundir literatura masculina y literatura femenina como opuestas o muy diferentes. Yo sólo distingo entre literatura buena y mala.
Me interesan mucho las mujeres desde el punto de vista literario. No creo que hayan faltado en la literatura, porque desde el siglo XIX se ha hecho mucha introspección en lo femenino. Pero sí que ha habido más incorporación de la mujer a la literatura en el siglo XX.

Mis valores y mi vocación vienen de mi formación personal, porque mi madre y mi abuela las dos eran maestras que participaban de la ideología del Instituto Libre de Enseñanza, una institución que nación a finales del siglo XIX con idea de renovar la educación en España, y luego mi madre fue maestra en la República, que fue un momento en que se dio un gran impulso a la educación con un matiz mucho más europeísta y se pretendía adelantar mucho la educación en el país, pero la etapa fue muy breve y no se logró.

En todo lugar en el que se convive se crea un fondo común, todos tienen sus propias historias y van surgiendo. En la vida siempre hay dramas escondidos y poco a poco aparecen. En mi novela, las mujeres van contando sus problemas. Quizá la mujer tiene más facilidad para mostrar su interior, porque el hombre tiene las mismas crisis, pero es más reacio a contarlas.

La principal diferencia es que ahora la madre trabaja, y antes no. El problema se da, por tanto, a la hora de conciliar el trabajo y el cuidado de los hijos. Este problema es a veces un verdadero tormento para la mujer, y como eso debe ser así por encima de todo, ya que una de las conquistas de la mujer en el siglo XX es el trabajo, pues la sociedad y las instituciones tendrían que colaborar, ayudando a la mujer a seguir adelante. En mi época, efectivamente, yo fui pionera, porque escribía y, además, monté un colegio. Pero en la actualidad, que la mujer está plenamente integrada en el mercado laboral, habría que exigir medidas, como la flexibilidad de horarios para la madre, sobre todo, hasta que sus hijos tengan una edad determinada. Esto ocurre ya en otros países europeos, por lo que España debería adaptarse y no quedarse en segundo lugar. Yo, cuando monté el colegio, tampoco sabía qué hacer con mi hija, que tenía cuatro años. Por eso, inicialmente, este centro surgió como jardín de infancia para acoger a los hijos de mi grupo de amigos, que estaban en mi situación.

No hay que confundir literatura masculina y literatura femenina como opuestas o muy diferentes. Yo sólo distingo entre literatura buena y mala.

Antes de que muriera Franco, ya había empezado a cambiar la sociedad, ya que los cambios sociales van siempre por delante de los políticos. En los años sesenta, la gente cambió en muchos aspectos en España, y ya se respiraba el ansia de libertad, que se reflejaba en la literatura. Pero hasta los años setenta, los cambios no son oficiales, y uno de los principales problemas es el uso de la libertad en todos los sentidos.

Alfredo Bryce Echenique habla sobre París

Lo del Vallejo triste es un mito. Él tuvo dificultades en París, pero, ¡quién no las ha tenido!, y daba consejos para ser un dandy: "No bajen del metro hasta que esté bien parado, porque se gastan los zapatos con el roce de la pista. No se sienten mucho porque sale un brillo en el fundillo (risas)".

Yo me fui a Europa, y a partir de que entro a trabajar en una entidad francesa, fui un afortunado. Trabajaba cinco horas a la semana, las agrupaba todas en una tarde, y siete meses al año, ganaba un sueldo, el servicio social lo cubría todo, dientes, anteojos, todo gratis y hasta ahora la tengo como jubilado francés. Tengo una jubilación plena de funcionario, y una pequeña pensión, pero la seguridad social completa. Puedo morir como un príncipe en París,

Me recuerdo huyendo de la habitación de un hotel en la Costa Azul, en pleno verano de 1969, debido a una tremenda ansiedad, y luego, en pleno invierno de 1971, en París rumbo a mis clases en la Universidad de Nanterre, intentando arrojarme del auto en que un colega me llevaba a dictar mis clases. Nevaba en el Bosque de Boulogne.

De la misma manera en que el segundo hotel en que nos alojamos, esta vez sí sumamente elegante, aunque nada bien ubicado -13 rue des Beaux- Arts- dentro del mapa sentimental del París de mis años mozos y de mis recuerdos más entrañables, se portó muy encarecidamente bien, y punto, también. Curiosamente, este hotel tan elegante y original -no tiene una sola habitación, un solo mueble, una sola cortina que se parezca a otra, un ápice- lleva por nombre nada menos que la palabra Hotel, así, a secas, con tan sólo la hache mayúscula y el artículo que lo deja convertido en hotel L'Hotel. En él languideció, agonizó y murió Oscar Wilde, paria del destino, hombre, poeta y dramaturgo caído en absoluta desgracia tras haber sido el niño mimado del todo Londres de su tiempo, que era bastante más Londres que el de hoy, créanme ustedes. Y, al revés, en una época en que L'Hotel era muchísimo menos de lo que es hoy. En cambio, algo o mucho tendría que haber mejorado ya el hotel L'Hotel en los años cuarenta y cincuenta del siglo pasado, cuando Borges se alojaba allí con su madre, cada vez que llegaba a París. (Declaraciones extraídas de diversos medios de comunicación).


Tras vivir en París, fui como profesor a la Universidad de Montpellier. Seguí en contacto con Julio Ramón Ribeyro. Lo llamaba por teléfono y, a veces, nos escribíamos alguna carta, pero yo iba a París y aparecía en su casa siempre. Ocurrió algo conmovedor. El hijo de Julio Ramón me mandó a decir que quería quedarse en mi casa unos días porque yo había sido amigo cuando él era muy niño y su padre enfermó. Yo había sido amigo de su padre antes de su enfermedad y quería hablar con un amigo más joven que le contara cómo había sido su padre sano.

Me tocó vivir en París el Mayo del 68, donde si tú no terminabas la clase en la cama con una chica, la clase no había sido buena. Ellas se subían al metro, me metían letra y se venían a mi cama. Y yo era violado con gran placer. Ahí nacieron grandes amistades que conservo hasta ahora, cuando esas chicas son unas viejas que me adoran.

5.3.14

Presentación en Sevilla de Tres cuentos de Nueva York

El viernes, día 7 de marzo, a las 20h, M.A.R. Editor presenta en Sevilla el libro de relatos «Tres cuentos de Nueva York», en el que se reunen textos de la sevillana Elena Marqués, el malagueño Juan Guerrero y el peruano Roberto Ampuero.
            Son tres visiones sobre la gran manzana, que sirven al viajero de guía pro la ciudad, pero al mismo tiempo, muestran algunos oscuros rincones, tanto de la ciudad como del interior de sus protagonistas.
Nueva York; hemos visto sus formas voluptuosas hasta la saciedad, pero deseamos que nos siga guardando algún misterio. ¿Hay muchos lugares más fotografiados que Broadway? ¿Alguien desconoce la existencia de Chinatown o Little Italy? ¿Cuántos apellidos de origen hispano, italiano o judío hay en las guías telefónicas de Nueva York?
Nueva York reúne en este fantástico libro tres visiones sobre la misma ciudad que enamoró o repelió a Henry Miller, Tom Wolfe, Truman Capote, Chester Himes, O. Henry, Francis Scott Fitzgerald o Henry James, entre otros. En Tres cuentos de Nueva York, se nos ofrece la visión de los museos y las grandes avenidas, pero también de los garitos y de habitaciones en soledad. Cada visita a Nueva York puede ser el inicio de una nueva historia y aquí se nos proponen tres. Es un libro perfecto para ir leyendo en el avión, de viaje a la gran ciudad, o para leer en el rincón más apartado del mundo, porque -es sabido- la lejanía es lo que más nos hace soñar.
            El acto será presentado por el sevillano José Luis Ordóñez, director y guionista de cine, dramaturgo y esnovelista. Asistirán dos de los autores, Juan Guerrero y Elena Marqués.  

            El lugar, La Carbonería, C. Levíes, nº18, 41004 Sevilla.

12.8.13

Ganadores y finalistas del III Premio Wilkie Collins de Novela Negra. M.A.R. Editor. 197 novelas recibidas de 19 países.

La obra ganadora del III Premio Wilkie Collins de Novela Negra es 26 (veintiséis), del escritor coruñés José G. Cordonié.
El accésit ha correspondido a la novela Riqueza, amor y muerte, del escritor afincado en Marbella Andrés Fornells.
Estas novelas han resultado elegidas entre 197 textos recibidos de 19 países.
Las novelas finalistas han sido:
-La rosa de fuego, Joaquín de Saint Aymour
-Hay que quitar de en medio las arañas, Francisco Garzón Céspedes
-El desafío del silencio, Antonio Ayala
-La desaparición de Diana, José Antonio Leal
-Te arrastrarás sobre tu vientre, José Luis Muñoz
-Acuérdate de Paula porque vas a morir, Félix Ángel Moreno
-Me despertaron unos golpes en la puerta, Marco Antonio Marcos
La obra ganadora:
26 (veintiséis) narra la intriga en la que se encuentra un asesino a sueldo de una organización criminal, llamada simplemente La Organización, donde se adentrará sin apenas darse cuenta en un laberinto extraño en el que cabe la casualidad, el sexo cibernético, el blues, las abducciones extraterrestres, una extraña secta con una misteriosa página web, el cine de ciencia-ficción de los años 50, inquietantes asesinatos, el diario de a bordo rescatado de un naufragio, las redes sociales, el canibalismo, la conexión con disidentes cubanos, ritos de magia negra, una nueva teoría sobre la Pangea y reminiscencias de la Guerra Civil española. Todo ello narrado a través de tres ciudades; Madrid-La Coruña-Nueva Orleáns; a lo largo de veintiséis capítulos cuyos títulos están compuestos de veintiséis caracteres.
El autor: José G. Cordonié (La Coruña, 1967). Escritor de novela, relato y poesía. En diciembre de 2012 publicó su narración poética «Las Baladas de Morotropium» en Ediciones Oblicuas. Ha participado en la antología de relatos de Ciencia ficción 2099, de relatos de rock Demasiado viejo para el rock & roll (demasiado joven para morir) y en el cadáver exquisito Democracias intervenidas por títeres sin cabeza, de Ediciones Irreverentes. Su obra La negra luz del círculo oscuro estuvo entre las finalistas del Premio de relatos Vivendia 2011. Ha realizado el cómic Fragmentos de recuerdos para una canción, para el disco Polvo de Estrellas, de Scopitones. Colabora en la revista literaria digital Ojos de papel con reseñas de libros y cómic.

El accésit
Riqueza, amor y muerte, de Andrés Fornells.
Novela negra con todos los elementos de las grandes obras y de las películas más afamadas del género: ambientes internacionales, una mujer bella, un hombre violento, intriga, crimen y castigo. Una atractiva muchacha occidental y un joven asiático deberán enfrentarse a una venganza que parece superar sus fuerzas.
El autor: Andrés Fornells 
Ha publicado numerosos relatos y novelas en E.E.U.U. y España. Es el ganador del II Premio Incontinentes de Novela Erótica por Los placeres de la hija del embajador.
Su anterior novela publicada es La muerte tenía figura de mujer hermosa, en la que repitió el éxito tenido con Jazmín significa amor voluptuoso. También tiene publicadas las novelas: La muchacha de la flor tatuada en su nalga, Tres amantes y un revólver, El seductor y la rica heredera, El pueblo de los milagros y Never love a foreigner.
____________________________________ 
Se han recibido en M.A.R. Editor 197 obras para la III edición del Premio Wilkie Collins de Novela Negra, procedentes de 19 países.

 

Las obras finalistas son las siguientes:

-El desafío del silencio
-Acuérdate de Paula porque vas a morir
-La rosa de fuego
-26 (veintiséis)
-Me despertaron unos golpes en la puerta
-Hay que quitar de en medio las arañas
-La desaparición de Diana
-Te arrastrarás sobre tu vientre
-Riqueza, amor y muerte
La distribución de las obras recibidas es, por países:
-107 de España
-14 de Argentina
-9 de México
-7 de Cuba, Colombia
-4 de Chile        
-3 de EEUU
-1 de Francia, Suecia, Perú, Holanda, Nicaragua, Uruguay, Australia, Panamá, Italia, Brasil, Guatemala, Venezuela
El anuncio de la obra ganadora se hará el 30 de septiembre


******
BASES DEL PREMIO

Para encontrar las mejores novelas negras contemporáneas escritas en español. M.A.R. Editor convoca el III Premio Wilkie Collins de Novela Negra, que se regirá bajo las siguientes bases.

1.- Podrán concurrir al premio aquellos originales que reúnan las siguientes condiciones: Ser novelas negras inéditas, libres de compromiso y estar escritas en español, independientemente de la nacionalidad del autor. Tener una extensión mínima de 160 páginas, formato DIN A-4, a espacio y medio, Times - Arial 12 ó similar, por una sola cara, sin haber sido premiadas o hallarse pendientes de fallo en cualquier certamen.

2.- Cada autor podrá presentar sólo una novela, enviándola en documento Word al correo electrónicoinfo@mareditor.com con el asunto PREMIO WILKIE COLLINS, sin la firma del autor, sustituida por Título y seudónimo escrito en cabecera, acompañada de documento Word a modo de plica, que contendrá nombre y apellidos, domicilio incluyendo ciudad y país, teléfono y correo electrónico del autor (obligatorio), así como una breve nota bio-bibliográfica que incluya fecha de nacimiento.

 3.- Se establece un primer premio consistente en un pago de 600 euros como anticipo de derechos de autor (sujeto a retenciones fiscales legales) y la publicación de la novela ganadora. El jurado podrá conceder un accésit si lo considera adecuado.

 4.- Los derechos de autor de la 1ª edición, serán del 10% sobre el PVP del libro sin IVA del total de libros vendidos. Los derechos sobre la edición en libro electrónico serán del 25% sobre las cantidades recibidas por la editorial.

5.- Los trabajos se podrán enviar desde el 12 de agosto hasta las 24 h del 6 de septiembre (hora de Madrid)
6.-No se enviarán acuses de recibo de las novelas enviadas.

7.-No se mantendrá correspondencia sobre las obras no recomendadas por el jurado

8.- M.A.R. Editor podrá entrar en contacto con los autores de las novelas negras que sean recomendadas por el jurado para su posible publicación.

9.-El fallo es inapelable. El premio podrá quedar desierto.

 10.-El correo electrónico del autor será usado para mantenerle informado de los premios de la editorial, salvo que el autor indique en el documento de la plica que no desea recibir información de la editorial.

11.- No podrán participar en esta convocatoria del premio los ganadores de ninguna de las 2 convocatorias anteriorees.

Las novelas ganadoras de las pasadas ediciones del premio fueron: El señuelo, de Manuel A. Vidal, y Ordeo Dei, perdedores anónimos, de Carmelo Anaya. M.A.R. Editor también ha publicado la obra que logró el accésit de la segunda edición, Madera podrida con un clavo oxidado, de José Luis Ordóñez.

Más allá de las ruinas, de Teresa Galeote, obra ganadora del II Premio Alexandre Dumas de Novela Histórica convocado por M.A.R. Editor

Más allá de las ruinas, de Teresa Galeote, es la obra ganadora del II Premio Alexandre Dumas de Novela Histórica, convocado por M.A.R. Editor, entre 110 novelas procedentes de 20 países.

Las novelas finalistas del premio han sido
-El cocinero del rey, Germán Díez Barrio
-Eco de trompetas, de Rosi Serrano
-Hispania, combate total, de Vicente Piñeiro
 
La obra ganadora: Más allá de las ruinas
Crece el Fascismo en Europa y España no escapa a él; el país se enfrenta en una guerra que anticipa la europea.
En Mor, el asesinato del sargento López se convierte en muestra de una sociedad a la que poco importa la justicia. Estado e Iglesia se proclaman los elegidos de Dios para reeducar a los que se han apartado de la moral establecida.
Las cárceles abarrotadas, el hambre, las enfermedades y el miedo asolan España. Arraigo, desarraigo; Mor, Barcelona, París, lo inesperado viaja siempre con las personas. La vida sigue en el Maestrazgo mientras las niñas cantan y juegan al corro y España –y toda Europa- se desangran.
La autora: Teresa Galeote (Madrid)
Ha publicado los títulos:
-Lucrecia, las orillas del tiempo (Novela, Ediciones Irreverentes)
-El último vuelo de Osiris (Teatro, Ediciones Irreverentes)
-Cosas que no se olvidan (Novela, Vosa)
-Los días largos (Premio Carta Puebla de 2008, Ayuntamiento de Miguelturra)
-El grito, (Novela, Ediciones Hontanar)
-Los sueños (Ediciones La Galera Sol)
y La Universidad de Alcalá de Henares en el contexto político del s. XIX.
Ha participado en diversas antologías de relato.
 
Obras recibidas por procedencia
42 novelas, España
20 novelas, Argentina
7, México
6, Chile, Perú
4, Holanda, Cuba
3, EEUU
2, Uruguay, Alemania, Holanda, Suecia, Francia, Honduras
1, Venezuela, Bolivia, Nicaragua, Ecuador, República Dominicana, Suiza

26.7.13

Premio Alexandre Dumas de Novela Histórica, convocado por M.A.R. Editor. 110 Obras recibidas

Finalizado el plazo de envío de obras, la editorial ha recibido un total de 110 novelas, procedentes de 20 países, con la siguiente distribución:

 
42 novelas, España
20 novelas, Argentina
7, México
6, Chile, Perú
4, Holanda, Cuba
3, EEUU
2, Uruguay, Alemania, Holanda, Suecia, Francia, Honduras
1, Venezuela, Bolivia, Nicaragua, Ecuador, República Dominicana, Suiza

El anuncio de los finalistas se llevará a cabo en la semana del 5 al 11 de agosto
La obra ganadora se anunciará entre el 19 y el 23 de agosto

10.5.13

M.A.R. Editor ha presentado Extraña noche en Linares, de Miguel Ángel de Rus, una defensa de la cultura europea con aires de Valle Inclán, Proust y Edmond Rostand

M.A.R. Editor ha presentado en el madrileño Café El Espejo el libro de relatos Extraña noche en Linares, de Miguel Angel de Rus. Entre el terror psicológico, lo negro, la fantasía y el sarcasmo sobre la realidad.
La realidad y la fantasía, lo que parece imposible introducido en nuestra vida cotidiana caben en Extraña noche en Linares, desde el comienzo en una mina de Linares con reminiscencias de los sueños más perversos de Potocki o Nieva, hasta los amores de Jack Lemmon y Shirley MacLaine en las calles de París, se entrecruzan en Extraña noche en Linares. Nuestra vida se enreda en la de Tamara de Lempicka, François Truffaut mientras rueda 451 Fahrenheit o en el amor naciente de dos estudiantes en una manifestación en Václavské Námêstí, en una Praga que quiere ser revolucionaria. Como resultado, comprendemos la trascendencia de nuestra vida, somos un eslabón imprescindible en la cadena de la historia. En Extraña noche en Linares Miguel Ángel de Rus culmina el proceso de su obra narrativa de fundir verdad, sueños y tradición cultura y su choque con las nuevas formas de entender el mundo. Afirma en el prólogo el escritor José Manuel Fernández Arguelles, "como todas las obras que pretenden trascender, busca lo sublime." En este intento encontramos a Valle Inclán, Proust, el recuerdo de los años de gloria de una actriz que ha perdido el deseo de vivir, el encantado irresistible de una modelo de desnudos, y sobre todo hombres, varones que no encuentran su lugar en el mundo ante el cambio en la sociedad, en la ética, en las grandes ideologías, en el nuevo papel de la mujer en la sociedad y su forma de afrontar el amor, el deseo y de buscarse a sí mismas.
Sobre Extraña noche en Linares afirma Miguel Ángel de Rus. “Ahora que los gobernantes alemanes, el Club Bilderberg, los líderes políticos de los grandes partidos y los grandes empresarios quieren destrozar Europa, hacerla añicos, empobrecerla, acabar con su cultura, sus valores, yo intento en Extraña noche en Linares hacer una ejercicio de pasión por la cultura europea y por la defensa de sus genios, su cultura y los valores que intentan matar; en estos relatos viven autores y personajes que amo, empezando por Potocki, Valle Inclán, Proust, Francisco Nieva o la pintora Tamara de Lempicka, sin olvidar al Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand. La Europa de la Ilustración y de la Revolución Francesa está en cada página de este libro, y hay, además de literatura dentro de la literatura, relatos inspirados en la realidad bastante mediocre que nos están vendiendo: he puesto como ejemplo literario un Congreso Mundial de Amantes de Madonna, metáfora del vacío de la sociedad actual. Hay mucho sarcasmo y la posibilidad de lograr que algunas realidades acaben en una gran explosión.
De Rus nos incita a gozar sin miedo de la cultura, de nuestra historia más reciente, del recuerdo de aquel amor del que hace ya -quizá- veinte años. Nos propone tomar un café caliente y detenernos antes de llegar al abismo que nos proponen como futuro. En Extraña noche en Linares, De Rus rememora la grabación de películas como 451 Fahrenheit o Irma la dulce, o una representación de Cyrano de Bergerac, como parte de nuestras vivencias comunes, de nuestra cultura compartida.
Sobre el choque de valores y culturas que presenta en su libro, afirma De Rus: “Nací en los sesenta, con una moral y unos valores muy determinados. Todos se han ido cambiando desde el Poder, no desde cada ciudadano. Antes vivíamos como nos mandaban y seguimos viviendo como nos mandan. Y lo más ridículo es que creemos ser libres. Ahora lo poderosos han decidido quitarnos todos los derechos conquistados durante siglos, y en lugar de cortarles el cuello, estamos tan tranquilitos en casa. Los poderosos nos han quitado los derechos, la personalidad, el elevado Espíritu Europeo que iluminó el mundo, y nos han dado centros comerciales, sexo simple y al alcance de la mano, televisión, fútbol y deudas para toda la vida. La obligación del escritor es mostrar esa realidad. Y contraponerla con lo que la vida podría ser en realidad.
Sobre su línea creativa afirma de Rus: Extraña noche en Linares está entre el terror psicológico, la literatura negra, la literatura fantástica… En Extraña noche en Linares recreo un mundo en el que la fantasía y los otros mundos posibles conviven con el nuestro, lo enriquecen. Los personajes usan la fantasía para huir de una realidad mezquina. Son cuentos donde se desmoronan las escalas de valores tradicionales, las jerarquías, y se incita al lector a crear su propio mundo basándose en sus ideas.
Por último, explica así el inicio en Linares: El comienzo en Linares es una deuda con mi antepasados; mi familia paterna procede de Linares y quería recuperar el ambiente de las calles secundarias linarenses, con casas blancas, naranjos, quería recuperar las minas, el ambiente de una ciudad que fue de las más importantes de España en el S.XIX, y al mismo tiempo, era una ciudad que me servía a la perfección para hacer un homenaje a Potocki y Francisco Nieva. El protagonista del relato vive una aventura en una mina, gracias al peyote, que tiene aromas del Manuscrito encontrado en Zaragoza de Potocki, o de la Granada de las mil noches, de Nieva. Y además, es una revisión de un mito familiar, el de un bisabuelo canalla que huyó de Linares dejando a su mujer y sus hijos, uno de ellos mi abuela, para fugarse al Bueno Aires pecaminoso que crecía y lo absorbía todo.
 Este es el duodécimo libro publicado por Miguel Ángel de Rus: (Madrid, España, 1963). Escritor, editor y periodista. Antes de Extraña noche en Linares, ha publicado las novelas Dinero, mentiras y realismo sucio, Bäsle, mi sangre, mi alma y Europa se hunde, editadas en Ediciones Irreverentes.
Es autor de los libros de relatos Evas, Malditos, Donde no llegan los sueños, (Ediciones Irreverentes), Putas de fin siglo (Olalla Ediciones), La civilización y la nada (Cuadernos del laberinto) y Cuentos Irreverentes (Prensa y Ediciones Iberoamericanas).
Publicó un libro de artículos, 237 razones para el sexo, 45 para leer y el ensayo Perlas del pensamiento misógino.
Ha participado en las antologías Freakciones, 6 películas, mutaciones (Universidad de Málaga), Las estratagemas del amor, Yo también escuchaba el parte de RNE, Amores que matan, Cuatro negras, Pasiones fugaces, En el tren, Seres reales, seres imaginarios, 250 años de terror, Poeficcionario, Microantología del microrrelato I, II y III, El sabor de tu piel, Antología del relato negro, I, II, III y IV, y en Historias de la imposición yanqui sobre Hispanoamérica y España y 2099 (Ediciones Irreverentes). Sus relatos más recientes se han incluido en las antologías París, Viena, Nueva York, Los mejores terrores en relatos y Praga, (próxima aparición) de M.A.R. Editor. Ha presentado y dirigido recientemente los programas literarios de RNE "Sexto Continente" y "Edición Exclusiva". Ha dirigido el Periódico Literario Irreverentes, y ha publicado en Cambio 16, Cuadernos para el Diálogo, Cine 16, El País, El Mundo, Ya y Diario 16, entre otros medios. Web personal http://www.miguelangederus.com